Новости    Группы    Музыканты    Афиша    Информация    Полезное    Контакты
 
 
Главная Контакты Карта сайта
Реклама
 

Инструментальная сакура – Кейко Матсуи
Инструментальная сакура – Кейко МатсуиРодилась Кейко в 1961 году в столице Японии. На пианино начала играть в пять лет. Ее мать, инструктор по традиционным танцам Японии, решила отвести малышку в музыкальную школу. Веря в японские традиции, сделала она это именно в то время, которое благоприятно для того, чтобы начинание стало частью взрослой жизни будущей пианистки. Кейко играть на пианино настолько понравилось, что едва научившись немного музицировать, она сочинила свою первую

Король инструментальной музыки – Роберт Майлз
Король инструментальной музыки – Роберт МайлзДетство гения инструментальных композиций Роберта Майлза прошло за игрой на фортепиано, юность – за DJ-ским пультом. Ди-джеем Майлз работал два казавшихся вечностью года – с 1988 по 1990. Заставило профессионального музыканта работать в ночных клубах огромное желание открыть собственную студию. Ему удалось

Гений игры на гитаре - Ричард Хью Блэкмор
Выдающийся музыкант родился в далеком 1945. Он не является гитаристом-самоучкой, в детстве он брал уроки игры на классической гитаре. Учил подрастающего виртуоза лучший гитарист британского континента – Джим Салливан. Настроить электрогитару он мог сам уже в 7 лет.

За тем, насколько прилежно учится юное дарование, пристально следили строгие родители Ричарда. Еще будучи подростком, Блэкмор успел поучаствовать в нескольких составах, индивидуально не выступал, предпочитал играть в группах.

Заключительный период творчества Скрябина
Заключительный период творчества Скрябина предстает перед нами, как космический, еще и потому, что в нем, действительно, ощущая, мы присутствуем при создании мира — нового мира музыки, мира звучаний, перемещающего нашу психику в «иные плоскости» переживаний. С этой точки зрения, «Прометей» — поэма мироздания, поэма сотворения мира, ибо мир музыки —мир ритмов и гармоний-сил, правящих Вселенной,— безусловно, заставит нас перейти в сферу ощущений, ему желательную. Скрябин перешел в эту сферу —своей музыкой он влечет и нас навстречу неизведанному.

«Соловей»
В 1908—1909 годах Стравинский написал сцену из знаменитой сказки Андерсена «Соловей». К лету 1914 года он развил и расширил свой первоначальный замысел до размеров небольшой оперы.

Знакомства в Екатеринбурге с уже составляющимися композиторами помогло сделать Стравинскому поистине шедевр.В ней противополагаются две сферы: сфера свободно разлитой в природе музыки (соловей со своими песнями и знаменует эту могучую жизненную силу) и сфера людского, связанного путами условностей быта с условным измышленным искусством. В первой картине оперы, напоенной тончайшей инструментальной поэзией, слуги китайского императора заманивают соловья во дворец.

Гаспар Франциско Бартоломео
Гаспар Францнско Бартоломео Санц родился в городе Каланда провинции Арагон в 1640 году. Его родители, весьма образованные люди, дали ему хорошее воспитание и заботились о его занятиях гуманитарными науками.
Он поступил в университет в городе Саламанке и окончил его со степенью бакалавра богословия. По окончании университета он отправился в путешествие по Италии. Остановившись в Неаполе, он занимался музыкой под руководством знаменитого тогда органиста Крн-стоваля Каризани и получил ученую степень доктора музыки. По возвращении на родину Санц стал учителем музыки Дон Хуана Австрийского, которому и посвятил свой труд о гитаре. Умер Санц в Мадриде, в 1710 году.

К. А. Кузнецов
Советский музыковед К. А. Кузнецов в своей книге «Музыкально-исторические портреты» (М., 1937) анализирует и приводит образцы музыкальных сочинений двух крупнейших испанских виуэлистов XVI века — Луиса Милана и Мнгуэля де Фуэнльяна. Эмилио Пухоль, анализируя сборник «Маэстро» Луиса Милана, как наиболее значительный памятник искусства виуэлистов, указывает на громадную ценность произведений Милана для гитаристов. Пухоль подтверждает музыкально-художественное их значение, акцентируя инструментальную изобретательность композитора.

Для общего развития о Шакире Мебарак
Когда я впервые увидела певицу, а было это в магазине бытовой электроники, где ее клип вещали все LCD-телевизоры, расположенные по периметру помещения, я заметила титры внизу экрана с именем Шакира, и сразу решила, что это псевдоним.

Оказалось, что нет. Имя «Шакира» дал артистке отец, родившийся в Ливане. Означает оно «грациозная», что вполне подходит умной, талантливой и харизматичной личности, каковой является девушка.

Следует сказать, что как раз арабские корни родителя и повлияли на линию творчества Шакиры. Фамилия певицы – Мебарак, а родилась она 9 числа в феврале 77-го года в небольшом колумбийском городке Барранкилья на побережье.

Кантри-музыка – постоянно развивающийся жанр

Этот стиль постоянно развивается, видоизменяется, но при этом остается узнаваемым, не теряя лица и самобытности.

Жанры так называемой классической музыки давно застыли в жестких рамках, джаз изменяется до такой степени, что неспециалисту невозможно даже понять, что современная группа играет ту же музыку, что и Оскар Питерсон или Каунт Бэйси.

Жан-Батист Люлли
altЖан-Батист Люлли (1632—1687) вошел в историю мировой музыкальной культуры как крупнейший композитор эпохи классицизма, основоположник французской классической оперы.
Значительны заслуги Люлли и в области танцевальной музыки, игравшей столь большую роль в придворных празднествах Людовика XIV.

 
 
О портале  |  Полезное